Artyści Topeki, Michael Bradley i Larry Peters, stworzyli nowy baner NOTO

Spacerując po Dzielnicy Sztuki i Rozrywki NOTO wzdłuż North Kansas Avenue, możesz zauważyć, że wzdłuż ulicy sztandar ozdobiony jest flagami. Znajdują się tam banery witające gości w okolicy, a niektóre przedstawiają dzieła sztuki stworzone przez lokalnych artystów.
Jednak osiem nowych banerów umieszczonych w styczniu jest jedynymi w okolicy i może różnić się od banerów, które ludzie widzieli wcześniej.
Hasło powstało z aluminiowych przedmiotów podarowanych przez społeczność. Odwiedzający obszar będą mogli rozpoznać w haśle formy do ciasta, rury i części mechaniczne.
Rzeźbiarski baner został stworzony przez dwóch artystów Topeki, Michaela Bradleya i Larry'ego Petersa, którzy od dawna zajmują się ceramiką i mediami mieszanymi. Bradley wynajmuje przestrzeń studyjną w Studio 831, a Peters, który poślubił Barbarę Waterman-Peters, czasami wykorzystuje tę przestrzeń, aby pokazać swoje prace.
Bradley i Peters spotkali się niedawno z dziennikiem The Topeka Capital-Journal, aby omówić swoje kariery artystyczne i sposoby tworzenia rzeźbiarskich banerów.
Peters: Przez całe liceum nie uczyłem się żadnej sztuki. Kiedy zostałem studentem na Uniwersytecie Waszyngtońskim, zacząłem uczyć się sztuki. Nie jestem podekscytowany malowaniem. Kiedy zetknęłam się z biżuterią i ceramiką, odkryłam, że wolę pracować własnymi rękami, niż trzymać pędzel. Uzyskałem więc tytuł licencjata na Uniwersytecie Waszyngtońskim, a następnie pojechałem do południowego Illinois, aby uzyskać tytuł magistra w dziedzinie sztuki i ceramiki. Tam wykonywałem więcej prac metaloplastyczno-biżuteryjnych. Zacząłem pracę jako bibliotekarz na Wydziale Sztuk Pięknych Bibliotek Publicznych hrabstwa Topeka i Shawnee w 1965 roku. Po siedmioletnim pobycie w tej placówce objąłem kierownictwo galerii bibliotecznej, powiększałem ją i pracowałem nad zbiorami. Ponadto zajmuję się wszystkimi wystawami i oprawą graficzną książek. Od 17 lat i dwóch miesięcy przechodzę na emeryturę w Galerii Sabatini w bibliotece. Zawsze zajmowałem się kolażem 2D i pracami mieszanymi w moim domowym studiu. Kiedy byłem dyrektorem galerii, pracowałem w studiu nocami, w weekendy, a nawet święta.
Bradley: Na początku byłem inżynierem, a potem mój nauczyciel rachunku różniczkowego powiedział, że jeśli nie pójdę na kolejną zaawansowaną matematykę, to mnie zaliczy, co wyeliminowało tę sytuację. Jestem absolwentem ekonomii, komunikacji głosowej i relacji międzyludzkich. Działałem w samorządzie studenckim ALK i byłem prezesem McCollum Hall. Kiedy przygotowywali się do akademika artystycznego Hasshinger Hall, skończyłem pracę w biurze mieszkaniowym. Postanowiłam przeprowadzić się za rok, zacząć się bawić, wejść do pracowni ceramiki i wtedy wszystko się skończy. Poszedłem na studia, aby zdobyć certyfikat nauczyciela. Od kilku lat uczę w Australii. Wróciłem stamtąd, wróciłem do szkoły i dostałem dyplom ceramiczny BFA z ALK. Pracowałem tam jako asystent w pracowni ceramicznej, następnie pracowałem na pełen etat jako artysta-rezydent w Lawrence Arts Center, a następnie zostałem tam pierwszym pełnoetatowym dyrektorem ds. edukacji. Pracowałam kiedyś w Kaw Valley Art w KCK, ale w tym okresie zdecydowałam się na pracę w YWCA, która wspierała projekt AIDS w Kansas City w stanie Kansas. Od kilku lat pracuję w dziale obsługi AIDS. W tym czasie uzyskałem tytuł magistra pracy socjalnej, zostałem klinicznym pracownikiem socjalnym i pracowałem w The Villages przez 17 lub 18 lat. Przeszedłem na emeryturę dopiero siedem lat temu, a teraz dołączyłem do NOTO i zacząłem uczestniczyć. Przed przejściem na emeryturę zostałem członkiem zarządu NOTO.
Bradley: To komisja, która zebrała się, aby omówić to, co chcemy zrobić. Jestem uczestnikiem komisji, ale jest to właściciel firmy z tego obszaru i artysta z tego obszaru. Wszystko zaczyna się od tego, co chcemy zrobić, jak chcemy reprezentować naprawdę wyjątkowy obszar Topeki na maszcie flagowym. Tak naprawdę od tego zaczął się pomysł. To rzeczywiście jest projekt społeczny. Po pierwsze, ideą banera jest zrobienie czegoś kreatywnego, a nie tylko bukiet słoneczników. Dlatego też pojawiają się hasła nazw miejscowości, na których znajdują się hasła NOTO. Wszystkie hasła artysty są jego osobistym projektem. Wiosenny baner studencki to spersonalizowany projekt. To tylko kolejny rodzaj dzieł sztuki, który czyni ten obszar wyjątkowym. Nie sądzę, że widzieliśmy coś podobnego. Nigdy nie wracam myślami do widoku sztandarów przedstawiających skonstruowane i znalezione przedmioty.
Peters: To jest projekt artystyczny, po pierwsze. Po drugie, nie miałam wtedy żadnej presji, żeby pozwolić mi wziąć udział w wystawie. Pomyślałem: „No cóż, mogę rzucić pracę w studiu i przyjść i bawić się z innymi”.
Bradley: Jestem bardzo zainteresowany udziałem Larry'ego, ponieważ zajmuje pierwsze miejsce w rankingu i jest bardzo dobrym współpracownikiem. W przeszłości współpracowaliśmy przy innych projektach. Podobnie, bazując na jego dwuwymiarowych pracach kolażowych, jest to naturalne rozwinięcie. Jest mniej więcej dwuwymiarowy, ale gdy chcemy podążać za estetyką, ma bardzo dobre wyczucie projektowe.
Peters: Myślę, że może podświadomie pomyślałem o jakimś projekcie, ponieważ wygląda, jakby był ustawiony na tle nieba, a nie tylko wypchany.
Bradley: Jako ramki zewnętrznej używam starej ramki z nadrukiem sitodrukowym. Mam mnóstwo resztek. Potem zaczęliśmy zbierać aluminium, głównie od gminy. Zadzwoniłem na FB i powiedziałem, że jeśli macie ciekawe aluminium to proszę przynieście do mnie, nieważne co możemy zastosować w tym projekcie. Zakończyliśmy różne rzeczy.
Bradley: Każdy z nas ma jakąś pracę, którą chce wykonać, a nad większością z nich współpracowaliśmy. To raczej projekt projektowy, oparty na materiałach dostarczonych przez społeczność, zobaczymy jaki będzie efekt końcowy. Porządkujemy rzeczy, przemieszczamy się i bawimy się nim.